随着除夕临近，《2026辽宁春晚》也已进入冲刺阶段。延续了往年在节目编排上的匠心和温度，今年晚会更注重在“辽宁文艺传承”上的鲜明表达，不仅有跨越千年的文化与技艺薪火相传，更有深植于血脉的红色精神代代赓续。晚会既以舞台致敬历史，更以创新启航未来，让辽沈大地上的深厚文脉在新时代焕发出耀眼光彩。

形式多元，文艺传承让辽宁深厚文脉焕发新貌

在今年的舞台上，有从辽宁省博物馆“镇馆之宝”《洛神赋图》中汲取灵感、凝练其“气韵生动”美学精髓的舞蹈表演，通过创造性融入数字化视效技术，实现“画中人入世，舞者意入画”的奇幻境界，并通过古典舞与芭蕾舞的中西合璧完成对千年美学遗产的国际化转译与焕新；也有京剧大家的联袂同台，凝聚着杨派老生苍劲风骨的于魁智、回荡着袁派花脸雄浑底蕴的杨赤，以及一颦一笑间承续梅派青衣典雅风范的李胜素，跨越流派之分的三人将共同演绎梨园盛景，展现辽宁深厚的戏曲土壤与卓越的艺术凝聚力。

此外，沈阳杂技团将带来一场融合30余个技巧项目的大型表演，节目中每个令观众屏息凝视的瞬间，都是“辽宁制造”的文艺硬实力最直观、最震撼的体现；在一组经典歌曲联唱中，扎根于蒙古族文化的辽宁非遗马头琴技艺将震撼上演，极具创新意味的编曲与科技感十足的声光电效果相结合，完成从草原记忆到当代审美的创造性转化……这些形态各异的节目，共同勾勒出辽宁文艺传承的立体图谱。从画境到舞境、从戏台到舞台、从技艺到琴音，晚会以更为多元的形态和更具巧思的匠心设计，证明了真正的文艺传承是让千年文脉在当代舞台上获得新的呼吸，让地域文化在时代语境中绽放永恒的光芒。

精神引领，“老鲁艺”血脉滋养下的时代生命力

艺术的传承，见诸于形；精神的赓续，熔铸于魂。辽宁文艺的生命力，也在这样的形魂相映中生生不息。“老鲁艺精神”源于抗日战争时期的延安鲁迅艺术学院，其核心是“文艺为人民服务”的根本宗旨，强调艺术创作要“深入生活、扎根人民”，既要继承优秀传统，又要勇于开拓创新。当“东北鲁艺”在辽宁这片热土上生根发芽，这种红色文艺基因也就自然而然地融合了辽宁人民的内在气质，形成了独具特色的辽宁文艺传统。

正是这种精神的滋养，造就了一众在全国顶尖的辽宁文艺院团。沈阳音乐学院作为延安鲁艺的直系传承，七十余年来为全国培养了无数音乐人才；辽宁歌舞团、辽宁芭蕾舞团坚持以人民为中心的创作导向，其作品既保持了专业水准又充满生活的温度；沈阳杂技团将创新精神融入每个高难度动作，在国际赛场屡获殊荣，成为东北首个同时拿下“五个一工程”奖和文华奖的杂技院团……令人期待的是，这些院团都将在今年的《辽宁春晚》舞台上逐一亮相，用各自的作品共同诠释“老鲁艺精神”在新时代的生命力。

回顾历年来的《辽宁春晚》不难发现，这台晚会本身就是一份关于“传承”的生动答卷。它让沉睡千年的古画“活”起来，让传统的戏曲、杂技、非遗“潮”起来，其背后的共同源流正是生生不息的“老鲁艺精神”，和用这份不改的初心服务新时代、展现新辽宁的创作动机。而观众感受到的，也不仅是来自一个个文艺精品的魅力，更是一方水土孕育出的历久弥新的文化生命力。